La voz y la interpretación

Conocé más

Dominar tu instrumento: Ejercicios de vocalización, con y sin movimiento corporal, para entrenar y flexibilizar tu voz, adaptándola a diferentes estilos musicales con soltura y precisión. Explora la fascinante anatomía de tu voz,
Explorar tu rango vocal: Aprende sobre registros vocales, colocación de la voz, voz de cabeza, voz de pecho y voz mixta. Descubrí cómo usar tu cuerpo para apoyar la respiración y mejorar la proyección del sonido.
Integración cuerpo-voz: Desarrolla una conexión profunda entre tu respiración, movimiento corporal, vocalización y canto, creando una expresión artística fluida, expresiva y llena de energía.

Conectar con tu cuerpo: Aprende a reconocer las diferentes partes de tu cuerpo y su función en la interpretación, descubriendo cómo utilizar tu cuerpo para comunicar emociones y contar historias de manera efectiva. Domina técnicas de activación y relajación corporal para lograr una mayor presencia escénica y una conexión más profunda con el personaje que interpreta.
Desarrollar tu expresividad: Adéntrate en el mundo de la actuación con ejercicios prácticos que vinculan la expresividad con la música y el movimiento. Desarrolla la escucha activa, la entrega emocional y la apertura para conectar profundamente con el público y transmitir tus emociones de manera auténtica.
Potenciar tu comunicación: Aprende a ser un comunicador eficaz a través de la interpretación, transmitiendo emociones de manera clara y convincente, conectándote con el público de una forma genuina y poderosa, logrando una comunicación efectiva a través del arte.

Máxima expresión: Integrar el canto y la interpretación simultáneamente, trabajando con música de distinta complejidad, creando espectáculos memorables y llenos de fuerza expresiva.
Dominio del escenario: Aprende a trabajar en diferentes espacios escénicos, desarrollando un manejo consciente de la espacialidad, el movimiento y la dinámica escénica.
Creatividad e improvisación: Explora tu creatividad a través de la interpretación de canciones y situaciones teatrales, desarrolla tu capacidad de improvisación e interacción con el entorno, creando momentos únicos e irrepetibles en cada presentación.

Fundadora y directora general. Docente de canto, puesta en escena e integración.

Compositor musical para cine, series y publicidad. Producción musical

El seminario está dirigido a estudiantes a partir de 15 años.
El seminario tiene una matrícula (un único pago) de $15.000, que luego se resta de la primera cuota.
El valor del mismo es de $40.000. Los alumnos regulares tienen un 20% de descuento.
Se entregará un certificado que acredite haber presenciado el curso. No es un certificado oficial.
Todos los talleres están supeditados a que haya un número suficiente para poder formar un grupo. En caso contrario, la escuela se reserva el derecho a cancelarlo, reubicando al alumnado o haciendo la devolución del importe correspondiente.
Los valores pagados no serán reembolsables en caso de baja voluntaria.